El brandbook conlleva una serie de pasos en su elaboración para que cumpla su principal objetivo que es la aplicación correcta de la identidad de una empresa a los medios. El manual es un instrumento funcional y normativo para los que lo utilizan ya que no sólo es mostrar la identidad de la empresa como una serie de signos o rasgos morfológicos con normas de estructura, sino también es un conjunto de técnicas de aplicación.

J. Costa describe que un manual de uso debe contener los “elementos simples de identidad (logotipo, símbolos, gama cromática), los elementos secundarios de estructura (formatos, tipografías, módulos, pautas) y los criterios combinatorios” con sus reglas de aplicación; pero no hay que olvidar que de igual manera el manual de uso debe reflejar la identidad corporativa de la empresa, es decir, su política, filosofía y ética.

Por otro lado, actualmente las empresas han podido adaptarse a los medios electrónicos para usarlos como formas estratégicas de comunicación. Ya que dicho medio promueve nuevos canales de diálogos, mayor alcance mundial, interactividad, bajo costo de implementación, capacidad de procesar  mucha información, posibilidad de seguir el flujo de información, integración de elementos multimedia, etcétera. La estrategia de comunicación para las empresas en Internet se basa en “cómo se hace un mejor uso de información, cómo se generan nuevos modelos de negocios y nuevas formas interactivas de relación entre las personas”.

Por lo tanto, la aplicación de un manual de uso en un medio digital -ya sea en línea o en un formato de CD- no es parte de la idea de “estar al día”, sino que aprovecha las ventajas del medio para promover la identidad corporativa de una empresa de manera mundial. Esto significa que, así como un manual de uso impreso refleja la expresión total de una globalidad compleja de la empresa, el manual integrado en un medio electrónico también debe cumplir con los criterios de elaboración y diseño basados en los principios de la identidad de la empresa.

Algunos manuales de uso que se encuentran en línea reflejan la identidad de la empresa como Ford y utiliza las ventajas de la animación (aunque en este caso llega a ser un poco estático su diseño). Existen otros que parecen ser la digitalización tal cual del manual impreso como se puede ver en el manual de uso de UNESPA, lo cual permite mantener la imagen de la empresa pero pierde un poco las ventajas del medio digital en su interactividad. Hay otros manuales que sólo se pueden encontrar en formato CD pero que cumple con varios aspectos de diseño en el reflejo de la identidad de la empresa y que también explota las propiedades del medio al ver animaciones, videos y permite bajar documentos útiles para la impresión de su publicidad o papelería como Terra Lycos Brandbook. Sin embargo, hay otros que son sumamente atractivos y dinámicos, puesto que son plantillas que puedes comprar, por ejemplo la empresa illusion ofrece una serie de plantillas basadas en animación flash, o puedes bajar la plantilla gratuitamente por Internet, pero su principal error es que no están basadas en la imagen de la empresa y no cumplen con una de las principales funciones que es reflejar la identidad corporativa de una empresa. Es cierto, son atractivas las plantillas pero podrían solamente reflejar una imagen estética, pero no los principios filosóficos y sociales de la empresa. Por lo que, si se decide utilizar una plantilla, se debe seleccionar con mucho cuidado y no solo tomar en cuenta las acciones dinámicas de la plantilla o bien realizar su propio diseño de acuerdo a la identidad de la empresa.

Ligas recomendadas

• vimeo
• Instituto de Artes Visuales

Fuentes

• Costa, Joan. Identidad corporativa. Ed. Trillas. México.
• Navarro Guere, Héctor. WWW identidad corporativa.
  Ed. Instituto Monsa de Ediciones. Barcelona. 2003

De acuerdo con Owen William, en Diseño de revistas, podemos definir una revista impresa desde dos ámbitos: su periodicidad y la forma de diseñarla. El primero la define como aquella publicación periódica que, dadas sus circunstancias de temporalidad, es efímera, pero la información publicada presenta mayor durabilidad que la de un periódico. El segundo retoma los rasgos exclusivos que presenta el diseño de una revista; ya que su forma técnica se desarrolla entre la abstracción artística del diseñador, respecto al contenido de cada artículo, y la flexibilidad para jugar con una forma visual categórica –la retícula. Todo esto se manifiesta porque el principal objetivo de una revista es mantener, a través de su contenido y diseño editorial, una relación intelectual entre la revista y sus lectores. Por lo mismo, dicho diseño editorial –basado en una estructura constante– permite que cada una de sus páginas o secciones presente una interpretación propia del tratamiento gráfico sobre su contenido.

Por su lado, una revista digital se define como una publicación periódica (lo cual comparte las características con toda revista impresa) que es accesible en un formato electrónico. No obstante, como se dijo en un principio, de acuerdo con los rasgos del medio podemos decir que la única constante, en la forma como se diseña una revista digital, es que existen muchas maneras de generar su diseño.

La concepción del diseño de las revistas digitales ha retomado muchos de los principios utilizados en el diseño de las revistas impresas. No obstante, con el tiempo se han generado principios que solamente se aplican a las publicaciones digitales. Como por ejemplo, las secciones de una revista digital deben tener el mismo estilo o tratamiento –situación que no pasa con lo impreso– para que así la navegación entre ellas no se vuelva confusa; esto debido a que en el diseño de interfaz se parte del principio de mantener el mismo estilo en toda la publicación para que el usuario no se sienta extraviado mientras navega. Por ejemplo, las revistas Hola, Billboard y Gernica. Por otro lado, tenemos revistas digitales que utilizan la multimedia para presentar sus contenidos, como es el caso de la revista Moho, publicación mexicana, –que por el tratamiento reticular es una de mis revistas impresas favoritas. Sin embargo, su versión en línea mantiene una sola estructura y tiene una navegación un poco confusa, aunque no me desagrada por los efectos de animación. Otro ejemplo son aquellas publicaciones que usan al máximo la animación para sus contenidos como FlashTV. En caso contrario, existen revistas que la versión en línea esta hecha de las imágenes de la revista impresa en jpg o pdf como Colors de Benetton, aunque usa un poco de video y animaciones en el home. Hay otras que tratan de mantener un parecido al formato impreso, el estilo flip page –como es el caso de la versión facsimilar de Revista de Libros– o que combinan este formato con multimedia y así en cada página despliegan animaciones y videos como la revista Spyker.

En cierto modo el objetivo de ambos formatos (impresa o digital) es utilizar al máximo los recursos y materiales para ejercer una comunicación clara entre los contenidos de la revista y una gama muy definida los lectores. Sin embargo, existen diferencias que se toman en cuenta antes de diseñar una revista digital. Como es la forma de organizar la información, la navegación y sobretodo en el tratamiento y manejo de la información. Es por eso, que existen diferencias en la presentación y el diseño. Aun así, pienso que existe una serie de pasos en el proceso de estructuración que tiene el mismo orden creativo que una revista impresa. No obstante, los rasgos específicos de una revista digital son el tratamiento de la información, textual y visual, a partir de las posibilidades interactivas de los dispositivos digitales (como animaciones, video y sonido); el poder usar un número ilimitado de colores y la nula restricción para su difusión en línea. Ya que estos elementos no los puede ofrecer el medio impreso y, por lo tanto, es claro que debe cambiar su estructura y diseño, así como de su comunicación.

Por último, es claro que ambos formatos (digital e impreso) han desarrollado lenguajes propios y que no pueden compararse tal cual entre sí, ya que cada uno cumple diversas funciones. Sus diferencias hacen que al momento de diseñarlas el proceso creativo juegue con elementos disímiles y, por lo mismo, funcionen con distintas reglas al momento de enfrentarse con el lector. Si bien comparten la periodicidad y el nombre de revistas, hay que decir que como medios de información generan muy distintas relaciones con su lector. Por lo mismo, un asiduo lector de revistas impresas no precisamente será un asiduo lector de revistas digitales y viceversa…